Четыре автора через доступные им средства живописи и графики обнажают собственный внутренний мир для ценителей искусства. Как отметил искусствовед В.И.Старченко, девушки в поисках «светлого будущего» используют широкий стилевой диапазон от поп-арта к реализму. В картинах – стремление по-философски осмыслить жизнь, темы, в которых можно раскрыть его моральные аспекты, и в то же время истолковать это с гуманистической точки зрения.

Настя Свитличная черпает вдохновение в творчестве выдающихся мастеров: Репина, Серова, Коровина. Считает свои работы-натюрморты, представленные на выставке, началом, творческим стартом. Она ценит картины, которые дышат цветом, имеют чистые «вкусные» цвета. Как бывшая ученица Лицея информационных технологий, Настя созналась что логическое, причинно-следственное мышление очень помогает в живописи.

Убеждена, что дизайнер – это та профессия, которая предоставляет возможность перестраивать себя под прихоти эпохи, оттенки которой дизайнер хорошо чувствует, и имеет возможность не привязываться к определенной системе.

Екатерина Майна, которую вдохновляет на творчество музыка, просмотренный фильм, пейзаж за окном трамвая или даже бессонница, в своих работах пытается заглянуть в мир отдельной индивидуальности, ведь каждый имеет собственное мировоззрение и по-разному переживает жизненные ситуации. Тяготение к поп-арту прослеживается в каждой из 14-ти ее работ.

Аня Михайлец все „глобальные” события в своей жизни выплескивает на бумагу. Для нее источник вдохновения - сказки, рассказанные мамой в детстве, в которых мнимое переплетается с реальностью. Черно-белой графикой предоставляет людям возможность самостоятельно раскрашивать собственные картины. Для Ани рисовать значит дышать, а рисует она с детства. Когда мама спрашивала, почему у девочки на ее рисунке волосы растут вверх, очень удивлялась, что в этом непонятного – это же ветер.

Оля Бичеховская категорически не понимает, как можно всю жизнь работать «по одним рейкам», ведь человек должен желать творчества. Большинство ее работ на выставке – натюрморты, цветы. Для Оли самое главное в живописи - игра цветов. Считает наибольшим достижением, когда обычный человек сможет почувствовать свежесть и аромат изображенного на полотне цветка.

Источник информационно-аналитическое агентство ДНУ имени О. Гончара